Címke: 9/10
Filmmánia: The Bourne Ultimatum
Mai filmajánlónkban a Bourne-trilógia záró darabja a Bourne-ultimátum következik.
The Bourne Ultimatum (2007)
“Remember everything. Forgive nothing.”
Ki a rendező: A zseniális Paul Greengrass, aki szart még nem adott ki a kezei közül. A brit rendezőtehetségnek köszönhetjük a Véres vasárnap, A Bourne-csapda vagy a United 93-as című alapvetéseket. Greengrass egyébként hamarosan újra Matt Damon-nal fog forgatni egy iraki háborús drámát, és ki tudja, az előzetes tiltakozások ellenére talán mégis lesz újabb Bourne film (Matt Damon legalábbis úgy nyilatkozott, hogy kizárólag a mester irányítása alatt bevállalna egy esetleges folytatást).
Ki játszik benne: Matt Damon (Good Will Hunting, A tehetséges Mr. Ripley, A tégla, az Ocean’s trilógia), David Strathairn (Törés, Good Night and Good Luck, My Blueberry Nights), Joan Allen (A Bourne-csapda, Pleasantville, Nixon), Julia Stiles (10 dolog, amit utálok benned, Hamlet, Rád vagyok kattanva), Paddy Considine (Szerelmem nyara, Dead Man’s Shoes, Amerikában)
Mi a sztori: A történet közvetlenül ott folytatódik, ahol az előző rész, a Bourne-csapda abbamaradt: a moszkvai autósüldözés után Jason Bourne útja Párizsból - Londonon, Madridon és Tangeren át - New Yorkba vezet, ahol végre kiderítheti valódi személyazonosságát. Azonban a különböző szövetségi nyomozók, Interpol ügynökök és a CIA-nek dolgozó könyörtelen bérgyilkosok már a nyomában vannak…
Értékelés: Az év akciómozija, kész, pont. Az idén látott top 3 filmben simán benne van.
Csaknem két órán át folyamatosan pergő akció, melynek James Bond soha a nyomába nem érhet. Feszültséggel teli, klausztrofóbiás hangulat, művészi szinten művelt extrém kamerarángatás (de tényleg, ha nagy vásznon nézed közelről, beleszédülsz), az átlagnál nagyobb “realitásfaktor” (már amennyire ez egy akciófilmtől elvárható, mindenesetre nincsenek Bond féle eltúlzott csodakütyük, cool beszólások, erőltetett szerelmi szálak vagy golyóálló szuperkémek).
A villámgyors vágásnak és a rázkódó kézikamerás felvételeknek köszönhetően lélegzetelállítva figyelsz, és úgy érzed mintha ott lennél és élőben előtted zajlana az akció (az egyik kulcsjelenetnél bizony a padlón keresgéltem az állam).
Azért van persze némi negatívum is, például a Julia Stiles féle szálat jobban kifejthették volna, de mindegy ez még belefért.
A filmzene egyébként külön plusz pont, John Powell igazi adrenalinpumpáló zenét komponált, meg aztán Moby is elég jól szólt a végén. A Bourne-trilógia méltó lezárása ez a film, 9/10.
Filmmánia: Ollókezű Edward
Mai Filmánia rovatunkban az Ollókezű Edwardot (Edward Scissorhands) nézzük meg közelebbről.
Ollókezű Edward (1990)
“Innocence is what he knows. Beauty is what she sees.”
Ki a rendező: Az egyedi látásmóddal rendelkező Tim Burton, akinek olyan különleges filmeket köszönhetünk mint a Beetlejuice, a Batman, a Karácsonyi lidércnyomás, a Nagy hal vagy A halott menyasszony.
Ki játszik benne: Johnny Depp (A Karib-tenger kalózai, Betépve, Félelem és reszketés Las Vegasban), Winona Ryder (Észvesztő, Alien IV., Az ártatlanság kora), Dianne Wiest (Nevem Sam, A suttogó, Hannah és nővérei).
Mi a sztori: Egy különc feltaláló élő, érző és gondolkodó lényt, egy fiút (Johhny Depp) barkácsol magának. A mű - akit Edward névre keresztelt alkotója - szinte tökéletes, csak a kezei nem készültek még el. Átmeneti megoldásként hegyes, éles, ollószerű késekkel helyettesíti a feltaláló az életre kelt lény kezét, de arra már nem jut ideje, hogy befejezze, amit elkezdett, mert meghal, mielőtt elkészíthetné Edward végleges, emberi kezeit.
A szerencsétlen, megárvult fiút egy asszony (Dianne Wiest) fogadja be, aki tudja, hogy Edward félelmetes, gyilkos ollói soha nem ártanának senkinek, lévén gazdájuk melegszívű, gyengéd lény.
Edwardot lassan a városka többi lakója is befogadja és megszereti, az Ollókezű pedig bravúros nyirbálótechnikájával hálálja meg ezt: soha nem látott még a világ olyan divatos frizurákat és mintára vágott bokrokat mint Edward működése idején. Az idill azonban nem tarthat mindörökké…
Értékelés: Régi nagy kedvencem, talán a legjobb film a számos - egészen pontosan hat - Burton-Depp projektből. Egyedi hangvételű tündérmese sok-sok hóval, magánnyal, jégszoborral, erőszakkal és szerelemmel.
Burton korábban úgy nyilatkozott, hogy az összes közül ezt tekinti a legszemélyesebb művének. Johnny Depp első nagy alakítása volt ez tulajdonképpen, mely meghozta neki a kellő (el)ismertséget, és ekkortájt ismerkedett meg Winona Ryder-rel is.
Danny Elfman előtt pedig külön le a kalappal, eddigi életművének talán legjobb filmzenéjét sikerült megkomponálnia (hallgasd csak meg a 7-es tracket!).
A télies hangulat illetve a filmzene legalább egy ponttal feljebb tornázta a végső értékelést, így ez bizony nálam 9/10.
Filmmánia: Donnie Darko
Mai filmajánlónkban Richard Kelly kultfilmjét, a Donnie Darko-t nézzük meg közelebbről.
Donnie Darko (2001)
“What would you do if you knew the future?”
Ki a rendező: Richard Kelly, aki 26 évesen elsőfilmes rendezőként saját forgatókönyvéből készítette el az elmúlt évek egyik legnagyobb sikerű független filmjét.
A 28 nap alatt forgatott produkció a mozikban nagyon szerény bevétellel kezdett, a 4 és fél milliós költségvetésből mindössze 110 ezer dollárt hozott vissza a nyitóhétvégén.
A DVD kiadása után azonban egyre többen és többen fedezték fel, és masszív rajongótáborának köszönhetően igazi kultuszfilmmé nőtte ki magát az évek folyamán.
Műfaji szempontból gyakorlatilag bekategorizálhatatlan, remekül vegyíti a thriller, a sci-fi, a dráma, a komédia, a családi film és a romantika jellemzőit.
Ki játszik benne: Jake Gyllenhaal (Brokeback Mountain, Zodiákus), Jena Malone (Élet háza, Büszkeség és balítélet), Maggie Gyllenhaal (A titkárnő, Felforgatókönyv), Patrick Swayze (Dirty Dancing), Drew Barrymore (E.T., Zene és szöveg), Noah Wyle (Vészhelyzet)
Mi a sztori: A történet Virginia államban játszódik az 1988-as elnökválasztási kampány alatt. Donnie Darko (Jake Gyllenhaal) a tinédzserek érzelmileg zaklatott életét éli, éjszakánként alvajáróként közlekedik, gyógyszereket szed és pszichiáterhez jár.
Egyik éjszaka váratlanul a mennyezeten át egy repülőgép hajtóműve zuhan be Donnie szobájába. A fiú elkerüli a katasztrófát, mivel akkor éppen alvajáróként egy Frank nevű óriásnyúl hangját követi odakinn. A fura teremtmény közli vele, hogy a világnak 28 nap, 6 óra, 42 perc és 12 másodperc múlva vége, és csak Donnie képes megmenteni, ha megteszi azt, amire Frank kéri.
Értékelés: 9/10. Többszörösen újranézős film, már csak azért is, mert elsőre gyakorlatilag lehetetlen összerakni a számos utalással teli, filozofikus történetet.
A film hangulatához és cselekményéhez tökéletesen passzoló soundtracket szintén érdemes beszerezni (Echo & The Bunnymen, Tears For Fears, Duran Duran, The Church, Joy Division, Gary Jules).
Filmmánia: A texasi láncfűrészes mészárlás és Magasfeszültség
Mai Filmmánia rovatunkban Tobe Hooper és Alexandre Aja két olyan filmjét nézzük meg, melyek rövid idő alatt kultstátuszt vívtak ki maguknak a horrorrajongók körében.
A texasi láncfűrészes mészárlás (1974)
“Who will survive and what will be left of them?”
Ki a rendező: Tobe Hooper, aki egyben az író és a producer is volt. Ő rendezte egyébként a Spielberg féle Poltergeist illetve a Stephen King novellája alapján készült Mángorló című filmeket is, de igazán csak a wisconsini sorozatgyilkos, Ed Gein által inspirált történettel vált ismertté.
A fáma szerint Hooper akkor találta ki az alapsztorit, amikor éppen egy forgalmas barkácsboltban vásárolgatott. Miközben azon gondolkodott, hogy miként juthatna könnyebben keresztül a tömött sorokon, meglátott a polcon egy pár láncfűrészt… A többi pedig már azóta történelem.
Ki játszik benne: Marilyn Burns, Gunnar Hansen, Edwin Neal és Paul A. Partain, akik jórészt amatőr illetve kezdő színészeknek számítottak a forgatás során.
Mi a sztori: A film címe alapján sokan hajlamosak trancsírozós, kiomló belekkel és vértengerrel teli történetre asszociálni, pedig a valamivel több mint 80 percben alig látunk vért, és gyakorlatilag csak egyetlen ember hal meg láncfűrész által. A film inkább beteges hangulatával, a zseniálisan megteremtett feszültséggel illetve morbiditásával hat a nézőre.
A sztori szerint pár fiatal a vidéki Texason utazik keresztül egy furgonnal. Rég nem látott helyeken autóznak át, így elhatározzák, hogy újra felfedezik az ismerős gyerekkori környéket. A közeli elhagyatott farmházban azonban egy kannibál család él, és egyikük, az emberi bőrből készült maszkot viselő Bőrpofa váratlanul megtámadja a fiatalokat.
Értékelés: Pszichológiai terror inkább mint értelmetlen vérfürdő, igazi klasszikus és brutális horror a javából. Az utolsó negyedóra a hírhedt vacsorajelenettel olyannyira intenzív, hogy aki végig bírja nézni, garantáltan nem felejti el. 9/10
Magasfeszültség (2003)
“Hearts will bleed”
Ki a rendező: A francia származású Alexandre Aja, aki a tavalyi Sziklák szemét rendezte.
Ki játszik benne: Cécile de France (Lakótársat keresünk), Maiwenn Le Besco és Philippe Nahon (Visszafordíthatatlan).
Mi a sztori: A két fiatal egyetemista, Marie és barátnője, Alex, a két szemeszter közötti szünetben vidékre utazik, hogy meglátogassák Alex szüleit, és nyugodt környezetben készülhessenek a vizsgáikra.
A várva várt nyugalom azonban nem sokáig tart, mivel az első éjszakán egy rejtélyes gyilkos tör be a házba, és elrabolja Alexet. Marie - miután sikerül kijátszania a betolakodót - maga ered az őrült pszichopata után, hogy megmentse barátnőjét.
Értékelés: Aja-nak a másfél óra alatt végig sikerül fenntartania a feszültséget, és még a történet végére is tartogat egy olyan csavart, mely teljesen más megvilágításba helyezi az addig látottakat. Le a kalappal, az egyik leghatásosabb európai horrorfilm, amit valaha készítettek. 9/10
Filmmánia: Garden State és Station Agent
Mai filmajánlónkban két, Magyarországon kevésbé ismert színész - Zach Braff (Scrubs) és Thomas McCarthy (Good Night And Good Luck, Flags Of Our Fathers) - még kevésbé ismert rendezői bemutatkozását nézzük meg.
Garden State (2004)
“You gotta hear this one song, it’ll change your life I swear.”
Ki a rendező: A Scrubs-ban játszó Zach Braff, aki nemcsak rendezője és főszereplője, hanem egyúttal a film forgatókönyvírója is.
Ki játszik benne: Zach Braff, Natalie Portman, Peter Sarsgaard és Ian Holm.
Mi a sztori: A húszas éveiben járó nyugtatókon és antidepresszánsokon élő középszerű színész, Andrew Largeman (Zach Braff) kilenc év után újra hazatér szülővárosába, miután megtudja, hogy édesanyja elhunyt.
A saját világában élő, és az emlékeitől elzárkózó Large újra találkozik rég nem látott ismerőseivel, újraértelmezi kapcsolatát a pszichiáter apjával (Ian Holm), és megismerkedik egy lánnyal (Natalie Portman) is, aki szinte mindenben az ő ellentéte: Sam életvidám, optimista, és talán képes arra, hogy Large szemét ráirányítsa az élet napos oldalára.
A film a Sundance Filmfesztivál hivatalos versenyfilmje volt 2004-ben, és Zach Braff rendezői bemutatkozása is egyben.
Értékelés: 9/10, alapfilm. Érdemes beszerezni a filmhez remekül passzoló soundtracket is, melyet Braff saját kezűleg állított össze. A remek zenékből álló válogatás 2005-ben Grammy díjat nyert.
Station Agent (2003)
“Loneliness is much better when you have got someone to share it with.”
Ki a rendező: Thomas McCarthy, aki egyúttal a film forgatókönyvét is jegyzi.
Ki játszik benne: Peter Dinklage, Patricia Clarkson, Bobby Cannavale és Michelle Williams
Mi a sztori: Az apró termettel megáldott Finbar “Fin” McBride a saját szabályai szerint próbál élni. Amikor azonban elveszíti egyetlen barátját, úgy dönt, inkább remeteként folytatja tovább, és átköltözik a vidéki hangulatú New Yersey elhagyatott öreg vasútállomására.
Itt azonban a magány helyett szomszédjául kap egy frusztrált festőnőt, Oliviát (Patricia Clarkson) és egy folyamatosan fecsegő hot-dog árust, Joe-t (Bobby Cannavale).
Fin rájön, hogy amikor a legkevésbé számítunk rá, a sors akkor sodor az utunkba olyan embereket, akikről hirtelen nem is gondolnánk, milyen hatással lehetnek az életünkre. Pedig ha közel engedjük őket magunkhoz, még a boldogság is ránk találhat újra, és akkor a törpéből óriás lehet, a fecsegő meghallgattatik és meghallgat másokat, illetve az önsajnálat belső pusztítása is elfogadássá szelídülhet.
A film a Sundance Filmfesztiválon 3 díjat nyert.
Értékelés: 10/10, zseniális első rendezés. Nem is értem, hogy a DVD kiadás miért nem jelent még meg Magyarországon.
